Solide, anti dérapante, elle ne se fera pas la malle quand vous essayerais d'y appuyer dessus, fiable, une led vous indique si vous êtes sur on ou off, très pro cool !
Par contre il faut changer les piles de temps en temps

251 samples de batterie de très bonne qualité, 4 de basses (inutilisables... ou alors pour le gag!) et un "off" (un sample vide... eh oui, ça peut être pratique). Les instruments sont complètement modifiables (Level, Pitch de -2 à +2 octaves, Decay, Nuance, Pan, Assign Type, courbe de réponse à la vélocité, etc.). Le réglage de nuance permet de choisir l'endroit de frappe de la percu (vers le centre ou vers l'extérieur pour les caisses claires, par exemple). L'Assign Type permet de gérer la polyphonie d'un pad (s'il se coupe lui-même ou non, lorsqu'il est joué deux fois de suite; s'il coupe d'autres sons; etc.). Certain sons (charleys, etc.) changent totalement de timbre avec des valeurs de pitch très élevées. Il est possible de reproduire une quantité incroyable de sons de percus et d'en créer de toutes pièces.

400 patterns d'usine et 400 utilisateurs. Énorme. Il est impossible d'écraser les patterns d'usine (très laids: quand les japonais se mettent en tête de faire de faire du rock, du rap ou de la samba, RIEN ne les arrête... pas même le mauvais goût).

64 drumkits d'usine et 64 utilisateurs. 55 sons par kit (32 sont jouables depuis les pads: les autres ne sont accessibles que par MIDI).

Effets: Reverb/Delay + Chorus/Flanger. Les paramètres sont peu nombreux, mais surtout les plages de ceux-ci sont trop étroites. Par exemple, pour la reverb on ne peut régler que le type (Hall, Room, ou Plate), la durée (de 0 à 31), et le niveau du filtre passe-bas (de 0 à 7 seulement: le son de la reverb est donc très clair et assez froid... dommage). Le délai n'est pas synchronisable au tempo. Je n'aime pas le chorus et le flanger (de toutes façons je n'ai jamais aimé ces effets là...). Mais bon: ce ne sont que des effets de boîte à rythme! Et de toutes façons pour les plus exigeants il est toujours possible d'envoyer des éléments du kit vers des effets externes par la sortie séparée (très simple d'emploi: il suffit de régler le panoramique du pad complètement à droite -l'affichage indique alors "INDIV"- et d'ajuster le niveau de la sortie individuelle).

La DR est très compacte et bien solide (rien ne dépasse, vous pouvez la trimballer dans votre sac à dos sans problèmes).

Patience et esprit de synthèse seront nécessaires pour séquencer vos patterns. En effet, on ne peut voir qu'un pas et qu'un instrument à la fois: ceux qui sont habitués aux interfaces façon TR (j'en fais partie) devront sortir le papier et le crayon pour pouvoir se représenter visuellement les séquences! La DR-770 fonctionne en "ticks". La noire est divisée en 96 ticks: la triple croche fait 12 ticks, la double croche 24, la croche 48... il y a aussi les triolets de double croche, de croche et de noire (respectivement 16, 32 et 64 ticks). Ce mode de fonctionnement est un peu abstrait au début (mes cours de solfège sont loins), mais il se révèle finalement très ouvert et permet avec l'habitude d'éditer très précisément ses séquences et de s'adonner à la joie des contre-rythmes (et puis de toutes façons, il suffit de régler la quantisation sur "double croche" pour retrouver les classiques 16 steps des TR). Vous pouvez choisir la durée des patterns comme bon vous semble: de 1 à 80 noires... vivent les rythmes à 3 temps (les courageux peuvent même s'adonner aux mystères des rythmes à 5 temps)!

La création de morceaux d'après vos patterns est très simple, il suffit de les coller bout-à-bout. Il est aussi possible de supprimer ou d'insérer des parties.

Attention, comme dans toutes les boîtes à rythme, il n'y a pas de place à l'erreur: quand vous modifiez quelque chose, que ce soit un instrument ou une séquence, les changements sont automatiquement sauvés... il n'y a pas de undo ou de "revert to saved" (je dis ça pour tous ceux qui sont habitués aux softwares). Avant de tenter quelque chose de radical il faut faire des copies! Cette approche "directe" a tout de même l'avantage de la simplicité... et pour voir le bon côté des choses: vous ne perdrez aucune donnée en cas de coupure de courant!

Les pads sont sensibles à la vélocité, mais leur course est très courte et c'est donc assez difficile de bien doser la force de frappe: ne comptez donc pas sur eux pour avoir un jeu subtil et plein de finesse... éditez plutôt vos séquences et entrez les valeurs à la main.

Les sons sont très bien choisis et samplés. Peut-être même TROP bien samplés: la DR est très propre sur elle (et c'est ce qu'on est en droit d'attendre d'une boîte à rythme pro!), et ce ne sont pas les effets embarqués qui vont y changer quoi que ce soit. Il faut salir tout ça avec des effets extérieurs, disto, compression et EQ, pour vraiment avoir quelque chose qui CHIREDÉ (comme disent les jeunes)! Mais peut être que ce n'est qu'une question de goût.

Je recommande hautement la fonction "swing": à faible dose elle permet de relever n'importe quel pattern (même si celui que vous venez de faire vous semble déjà correct sans, un petit swing "double croche 62%" ne pourra pas lui faire de mal!).

Je recommande aussi d'enregistrer vos boucles dans votre sampler pour ensuite les filtrer, les découper, les réorganiser, les superposer, etc. En plus ça vous évitera d'avoir à emporter la DR sur scène où elle n'est finalement pas d'une grande utilité (l'écran est un peu faiblasse et n'est pas rétro-éclairé, et je trouve qu'il est difficile d'enregistrer de bons patterns en temps réel), à moins que vous n'utilisiez des pads MIDI pour la contrôler.

-tous meme une boucle d'effet pour inserer preamp,pedale.....en plus on peut les metre dans l'ordre que l'on veut.quasi tout les parametres sont accessibles.(meme de trops pour les debutant).
-technologie????
-oui edition par midi ou sysex
-midi in out,1 in (avec reglage du volume),out L,out R, phone ,send et return pour la boucle,2 prises jack pour des pedales d' expressions en plus des 2 déja sur le pedalier.(on peut tout commender,effet on,off,wha,....les parammetres de tous les effets
-non mais moi j'lai fait moi meme ,avec un pod dans le rack en isert ds la boucle gt5,+ émeteur sans fil,+ accordeur, le tout commender par 1 pedalier midi,poour la scène sa fait 1 seul cable ds les pattes(le midi) un plaisir!!!!!

-oui,y a beaucoup de son d'usine exploitable (petite modif selon ta configuration matos)
-oui 1 mollette
-trés complet et clair

-tous efficaces sauf y manque une disto mesa (d' ou le pod ds ma config)
-il sonne trés bien avec toute mes gattes(voir ma fiche buzzm526,ou www.adn.best.cd)

Je l'ai depuis plus de 4 ans, ça ne faisait pas très longtemps qu'il était sorti je crois.
Je voulais un accordeur chromatique automatique pour guitare et basse, précis, solide, et facilement switchable sans tout avoir à débrancher pour pouvoir me réaccorder rapidement (à l'époque, je m'énervais pas mal sur le vibrato vintage, surtout sur un morceaux en particulier, et j'avais toujours besoin de me réaccorder super vite au milieu du morceaux pendant un break de batterie ...)
Deux sorties au choix : output ou bypass, inséré entre la gratte et l'ampli, on choisi ainsi si on coupe le son ou pas quand on enclenche l'accordeur.
Les led sont parfaitement visible, dans le noir bien sur, mais aussi avec un méga rayon de soleil dessus, on a aucun problème de lecture. Elles sont protégées par un plexi qui semble bien costaud.
Pour le reste, pas de surprise, c'est une pédale BOSS, tout en métal.
Le pitch est règlable (de tête, on peut règler le LA de 400 à 450 Hz ... faudrait que je vérifie ces chiffres)
L'affichage de la note est réglable aussi : on peut bien sur l'utiliser pour afficher la note (notation anglo-saxone de A à G), mais aussi en mode guitare ou basse, pour ceux qui n'ont vraiment pas envie de se creuser la tête, il affiche alors le n° de la corde
A noter, on a bien sur une entrée alim 9V, mais aussi une sortie, pratique pour alimenter une deuxième pédale sans avoir besoin d'une pieuvre ...
Sinon, j'allais oublié quand même de dire que pour s'accorder, c'est très précis, les 11 led (10 rouges et une verte au milieu) en guise d'aiguille, ça le fait bien ... et il y a en plus 2 led orange en forme de triangle pour bien affiné ... la led verte s'allume d'abord, et quand on à la verte + les 2 oranges simultanement, c'est qu'on est parfaitement bien accordé.
Le TU-2 était exactement ce dont j'avais besoin, sur le coup, j'avais trouvé ça cher pour mon p'tit budget d'étudiant (pour un truc qui ne fait pas de son) ... mais après coup, je peux dire que le rapport qualité/prix est très très bon. Si je la perds ou qu'on me la vole, je vais tout de suite racheter la même.

On y trouve tous les effets classiques
- compresseur avec choix des paramètre temporel (attack, release) et dynamique
- noise gate avec tous les paramètres réglables (seuil...)
- distorsion : choix entre 2 overdrives (crunchy) et 2 distorsion (gros son). Les réglages sont ensuites indépendants (taux de distorsion, niveau, egalisation
- equalizer : niveau des basses, des aigus, medium (semi paramétrique : réglage fréquences + niveau)
- flange avec tous les réglages des paramètres (profondeur, vitesse de modulation...)
- phaser avec tous les réglages des paramètres
- pitch shifter avec tous les réglages des paramètres. Possibilité de "désacorder" sa guitare à la tonalité souhaiter en écoutant uniquement le signal pitché. On peut accorder ainsi sa guitare sans toucher aux clés.
- delay : tous les réglages sont possible (feedback, decay, niveau..)
- chorus : tous les réglages sont possibles
- reverb : choix de différentes reverb (plate, room, hall...) avec réglages de chaque paramètres

On trouve également un simulateur d'ampli à lampes (switch on ou off). Le son est alors beaucoup moins synthétique.

Les entrées sont en jack
Une sortie stéréo ou mono
Liaison MIDI
Prise casque

Tous les effets sont editables.
C'est très simple, pas besoin d'utiliser le mode d'emploi.
- on choisi le paramètre à editer
- on régle avec la molette
voilà, c'est tout

On peut enclencher les effets que l'on souhaite (disto + compresseur + noise gate + delay et une petite reverb par exemple)
Tout peut être enregistrer et chaque configuration peut être assigner à une pédale (4 au total + la pédale de sélection de bank)

Très simple d'utilisation

Les effets sont vraiments bon. J'ai même déjà utilisé le pédalier comme un rack d'effet externe.
Evidemment le pédalier est fait pour une guitare électrique...
J'apprécie beaucoup le noise gate qui supprime la ronflette quand on arrête de jouer !! C'est silencieux on croirait que l'ampli est éteint !!!
La distortion combiné avec les effets dynamiques (égaliseur + compresseur) est idéal pour faire son propre son de gratte !!!
La ME 10 est très polyvalente. Elle peut convenir pour un gros son metal, un son bluesy, un son de solo planant, un son claire rond et chaleureux...bref on fait ce qu'on veut avec.

Seul la wha wha automatique n'est pas très utile. ça ne remplace pas une vrai wha wha en raison de la modulation régulière. Mais la qualité est bonne tout de même.

Emule les autres stars de la Wha (Morley, dunlop,...)
Ajoute à cela un effet type univibe, un émuleur voix et différrent types de distorsions/saturations.
Après deux Morley à la casse, quel plaisir d'avoir un système qui ne va pas cracher au bout de 6 mois...

Manuel correcte.
Choisissez un type de drive une fois pour toute et oubliez cette fonctionnalité. C'est une vrai M... à mettre en oeuvre.
Ceci dis, pour l'accès aux modélisations de Wha, rien à dire. simple et efficace.

Les émulations de wha sonnent super. Connaissant bien la Morley je peus dire qu'elle est convaincante. Pour les autres, tout ce que je peus dire c'est qu'elles sonnent très bien.
Le simulateur de formants de voix...Peu convaincant à mon gout. A moins de sortir les kilos de distorsion peut être.
L'Univibe. Rigolo mais on peut pas franchement en coller partout.
Les drives. Correcte mais juste un controle d'intensité. Elle peuvent servir en appoint mais ne pas compter remplacer sa pédale dédiée.

Bonne note parce que les Wha sont très bien et que je considère le reste comme gadget.

Il ya tous les effets standard du guitariste moderne. La qualité est au rendez-vous, Boss oblige. Vous bluffez l'auditoire sans problème. Tous les guitaristes sont impressionés d'entendre ce qui sort de cette boîte....
La reverbe (numérique) est très bien. On peut jouer des sons clairs super cristallins, des disto crunchy, des sons hyper gras bien trashy,etc.
En se démerdant bien pour la programmation, on peut approcher de très près les sons des plus grands avec ce multieffet.

Utilisation simplissime. De très nombreuses possibilités. Le manuel est clair.
L'afficheur n'est pas super lisible mais ya beaucoup d'informations.

Les effets sont excellents en toute circonstance! On peut s'en servir aussi bien en live qu'en studio. Les nuances sont bien rendues. Même avec une guitare pourrie, ca sonne pas mal!
Je ne me sert même plus de la disto de mon Marshall....

Connectique
- Prise pour l'adaptateur secteur (marche aussi à piles)
- Prise pour pédale (BOSS FS-5U)
- Prises MIDI I/O
- Sorties (L/R) cinch
- Sortie Casque, avec volume

Sons / Styles
- 48 sons bass / plusieurs octaves
- 200 sons drum
- Le tout entièrement éditable
- 127 presets de patterns, 11 "styles"
- 99 user patterns

Sequenceur
- Step record et Real Time

Configuration
- Sans être expert en boîte à rythme, la prise en main est aisée : on découvre les limites des presets et on s'amuse très vite à éditer les kits.

Edtion
- En temps réel bien évidemment, le système curseurs / flèches permet une bonne navigation entre les paramètres si on reste un minimum concentré

Manuel
- En français et an anglais, rien à dire, tout y est.

Sons
- le DR 202 Groove Box est présenté comme un outil destiné à la DANCE. Personnellement, je l'utilise pour le rock, en mélangeant les kits et en jouant avec tous les paramètres. Pour les amateurs de hip hop et pour les autres, je pense que la matière est là.
- les sons bass ne sont peut-être pas tous au top, je m'en sers uniquement en jouant avec les octaves pour obtenir des interventions supplémentaires.

Effets
- Outre des effets de chorus/flanger/reverb, il faut compter sur le "cutoff", la "resonance" et le "decay", qu'on peut utiliser en temps réel grâce aux potentiomètres, que ce soit sur chaque élément séparé, ou seulement sur la bass, ou seulement sur ledrum kit en entier, ce qui permet une utilisation live très riche.

Expression
La course de chaque pad est relativement courte, ce qui ne permet pas une grande subtilité de jeu, mais il s'agit ici d'une boîte à rythme avant tout : au pas-à-pas, il est bien sûr possible de jouer sur l'attaque de chaque élément, ce qui reste quand même fastidieux. Personnellement, j'ai opté pour la solution qui consiste à utiliser TOUS les pads en assignant un même élément sur deux pads séparés, mais avec des paramètres différents : par exemple, il est ainsi possible de simuler deux coups de caisse claire, l'un en plein milieu, puissant (avec le "cerceau qui claque", et un autre plus sec, sur une peau plus tendue, à savoir vers le contour.
L'expression pour la basse est plus problématique, puisqu'il s'agit d'en jouer sur des pads. Il existe bien une fonction aléatoire de portamento, mais je ne m'en sers jamais car je n'arrive jamais à obtenir le résultat escompté, et en plus il est bizarrement impossible d'annuler cette fonction d'édition une fois qu'on l'a appliquée.

Sonorités miam et beurk
Avec tous les paramètres, il est possible d'obtenir ce qu'on recherche, en partant du principe qu'on sait ce qu'on veut obtenir, qu'on prend le temps de décomposer le signal souhaité, puis de le construire en partant de la bonne pâte : en gros, il faut être prêt à bidouiller et c'est là le charme de la machine : jouer avec le panoramique, ne pas hésiter à doubler un même élément avec des paramètres différents, à jouer avec les filtres en live, etc etc.